martes, 27 de marzo de 2012

         Este trabajo consiste en una pequeñísima muestra de la música popular brasileña - no abarca la música clásica (que también existe) -  organizada dentro de un contexto social y cultural. No corresponde, evidentemente,  a la totalidad de la música brasileña, ni en su dimensión ni en su extensión, pero busca ofrecer una visión de conjunto y de contexto.
         El objetivo de este trabajo es ofrecer el contenido a los alumnos del CEPA Colmenar Viejo, que estarán presentes en la actividad “Un viaje musical por Brasil”, dentro de la Semana Cultural el día 28/03/12. Se espera que las informaciones aquí contenidas sirvan de estímulo para que se busque ‘más à fundo’ y que se conozca un poco más sobre Brasil, su cultura y su música.

        Todos los videos utilizados son de Internet, corresponden a un archivo vivo y abierto, están disponibles libremente.

1.   MATRICES CULTURALES: la primera influencia.
·         Indios (en media: 20.000 años de población, diversas etnias);
·         Europeos / Ibéricos / Portugueses (à partir de 1500);
·         Africanos (Siglo XVI, aproximadamente  después de 1530)

1.1  -  Un marco importante: la “Semana de Arte Moderna de 1922”
Evento organizado en Sao Paulo, en 1922, liderado por Oswald de Andrade, Mario de Andrade y Tarcila do Amaral, entre otros. El centro de este movimiento se situó en el lanzamiento del Manifesto Antropofágico, del poeta y escritor  Oswald de Andrade, que a su vez, estaba plagado en la obra Abaporú, de la pintora Tarsila do Amaral. Esta iniciativa constituye el grande marco modernista en la cultura brasileña, que va cambiar no apenas las letras y las artes, pero toda la visión de mundo de la cultura brasileña y el modo como el brasileño mira a si propio.
El Manifiesto Antropofágico, y por consecuencia el movimiento modernista, parte del principio de que no se debía cerrar a la influencia cultural del exterior, pero sí, apropiarse, devorarlo, y a la vez buscar las raíces de la identidad cultural brasileña para con ese material  reorganizar lo que puede ser aprovechado de loa que nos viene de fuera. Eso cambia la perspectiva de pasividad ante un imperialismo cultural, los conceptos de cultura de élite y, sin duda, añade grande auto confianza a los artistas y demás creadores.   
Este movimiento ocurrió en la primera mitad del Siglo XX, en un momento en que el mundo pasaba a ser globalizado y Brasil pasaba a tener un espacio y una influencia en la economía del café, como mercado cultural y como destino turístico. Sin duda ha impulsado la producción cultural, pues anulaba la sensación de inferioridad que podría surgir por ser una nación nueva y menos desarrollada socialmente y culturalmente. En mí opinión, la contribución de Oswald de Andrade es valiosa y definitiva.  
Abaporu, Tarsila do Amaral, 1928. 

2- UNA IDEA DE PAÍS: el Brasil visto de fuera.
·         “It’s all true”, Orson Welles, grabado en Fortaleza en 1942. Música: “Minha Jangada vai sair pro mar”, Dorival Caymmi y Quarteto en Cy.
http://www.youtube.com/watch?feature=endscreen&v=3XZ-2iK3SCM&NR=1 

·         “Aquarela do Brasil”, Ari Barroso; dibujo animado de Walt Disney: Zé Carioca  (Años 50).
3- BRASIL DE NORTE A SUR: MÚSICA DE RAIZ 
NORTE/ NORDESTE: 
BAHÍA - influencia marcadamente africana: Samba de Roda, Capeira, Candomblé.

“Quindins de Yayá”, Aurora Miranda.

“Saudades da Bahia”, Dorival Caymmi.


CEARÁ, PERNAMBUCO: influencia ibérica y sefardí.
Forró: “Asa Branca”,  Luiz Gonzaga
“Ave Maria Sertaneja”, Luiz Gonzaga

SUDESTE/ SUR/ CENTRO OESTE:
Interior de Sao Paulo, Minas Gerais, Goiás, Mato Grosso: Música Sertaneja, Sertanejo o“moda de viola”. 
Joao de barro”, Tonico e Tinoco

 “Travessia do Araguaia”, Almir Sater y Sergio Reis

“Boiada no Estradao”, Travesia del Rio Brazo Norte (Mato Grosso/Brasil)
http://www.youtube.com/watch?v=_0ADHF4P3-w&feature=endscreen

Este estilo musical é muy vinculado al campo y a las personas que viven en el interior de Brasil, además del ritmo lento en algunas canciones, también es una música para bailar en pareja, con ritmos más es frecuente en las fiestas en las ciudades de tradición más agrícola o en las Fiestas de Rodeos y de compra y venta de ganado. 

Tradicionalmente, son dos cantantes con sus respectivas guitarras, pero también puede ser un trio, con un acordeón, que en general no canta – excepto en cuero, pero que da el ritmo más acelerado de los bailes.      
     

  Sao Paulo, Rio de Janeiro: Samba, Chorinho, música popular brasileira (La Era de la Radio).
Sao Paulo es una grande metrópoli que entre los últimos años del Siglo XIX y primeros anos del Siglo XX (hasta 1930) recibió grande flujo inmigratorio europeo, italianos y españoles sobretodo. Primero enviados a las fincas de cultivo de café, en el interior paulista, pero, con la quiebra económica de 1929 esa economía se colapsa y fuerza da emigración a la capital.
Nacían las primeras industrias y surgían los primeros operarios. La samba reflejaba el universo urbano de una clase obrera, como Adoniran Barbosa, descendente de inmigrantes europeos.
En general, la segunda generación de inmigrantes empezaba a ascender socialmente, aún sin disponer de educación, que no era, entonces, global.
De la Era del Radio se pueden destacar: Carmen Miranda, Emilinha Borba, Nelson Gonçalves, entre otros. Adoniran Barbosa también toco en la radio.
“Meu vicio é você”, Nelson Gonçalves (cantante boemio)
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=dlWjW4fIHLE

"A volta do boêmio". Nelson Gonçalves
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=2FdkFFIPLRc
"Mamae eu quero". Carmen Miranda
http://www.youtube.com/watch?v=-J9vwenlAMs&feature=fvwrel 
“Trem das onze”, Adoniran Barbosa (1910-1982) y los ‘Demonios da Garoa’
http://www.youtube.com/watch?v=ceBdGz3eTFg

“Samba do Arnesto”, Adoniran Barbosa.
4- LA MODERNIDAD PÓS AÑOS 60: TROPICALIA, BOSSA NOVA,  ROCK y MPB(Música Popular Brasileña)

BOSSA NOVA:
           Formada por jóvenes artistas de clase media y media alta carioca, de los barrios de Ipanema y Copacabana, es un estilo culto y refinado, pero que se acerca a las raíces culturales brasileñas, aprovechando las influencias africanas del samba y de la cultura brasileña en general.   

           Estilo musical que surgió en finales de los años 50, pero gana notoriedad con la invitación de
Stan Getz a Antonio Carlos Jobim (Tom Jobim), Joao Gilberto y Astrud Gilberto a Estados 
Unidos en inicios de los años 60. El estilo también se ha fusionado con en jazz, pero mantuve sus 
características brasileñas y sigue actual. Entre las canciones más conocidas está “Garota de
Ipanema” (“La chica de Ipanema), de Vinícius de Moraes y Tom Jobim.

“Garota de Ipanema”, Tom Jobin y Vinicius de Moraes
  http://www.youtube.com/watch?v=KJzBxJ8ExRk

“The girl from Ipanema”, Astrud Gilberto y Stan Getz, 1964.
  http://www.youtube.com/watch?v=UJkxFhFRFDA&feature=related

“The girl from Ipanema”, Amy Winehouse
https://www.youtube.com/watch?v=fDsU4L15Ip8 

“Corcovado”,  (de Tom Jobim, Vinicius de Moraes) Interpretación: Astrud Gilberto, Joao Gilberto y Stan Getz, 1963
http://www.youtube.com/watch?v=xDavcs13HNs      

TROPICALIA:
         Movimiento liderado por Caetano Veloso y Gilberto Gil, en final de los años 60, que reafirmaba las ideas modernistas preconizadas por Oswald de Andrade en la “Semana de Arte Moderna de Sao Paulo en 1922” y buscaba un arte de características brasileña, pero, abierta a las nuevas tendencias mundiales:

·         Introducción de instrumentos electrónicos (influencia del rock).
·         Modernización de la MPB (Música Popular Brasileña).
·         Mezcla de estilos que caracteriza la MPB actual, ya no existen muchas fronteras entre un estilo y otros, los artistas experimentan libremente.

“Tropicalia”, Caetano Veloso.

ROCK BRASILEÑO:
        Existen muchos grupos conocidos mundialmente, como “Sepultura”, “Titas” etc. Pero, los primeros surgen en los años 60, por un lado con la “Generación ie-ie-ie”, conocida como “Jovem Guarda” (Joven Guardia) – del cual hacían parte Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Wanderléa entre otros; por otra parte, estaban “Los Mutantes”, grupo de la cantante Rita Lee, que sigue en actividad como ‘roquera’ hasta hoy. En cambio, Roberto Carlos en los años 70 y 80 se pasa a la canción romántica y es un ícono conocido mundialmente.

            En los años 70 surge una grande figura del rock brasileño, Raul Seixas, cuyas canciones son compuestas en su mayoría por Paulo Coelho (el mismo que hoy es un escritor best seller de libros como “El Alquimista”, “Las Walkirias” etc).

"Gita", de Paulo Coelho, intérprete: Raul Seixas.
http://www.youtube.com/watch?v=0QkgmwXCmtc


            Los años 80 son prolíficos en formación de bandas de rock, algunas siguen en actividad, otros han muerto, o dejaran de actuar. Si puede destacar en este panorama: “Titans”, “Barao Vermelho”, Cazuza (vocalista y compositor), “Herois da Resistencia”, “Kid Abelha”, “Paralamas do Sucesso”, “Capital Inicial”, “Legiao Urbana” e Renato Russo (vocalista y compositor) – las tres ultimas bandas tienen su origen en la ciudad de Brasilia, también influenciadas por el punk.      

"Bete Balanço", Cazuza y 'Barao Vermelho'
http://www.youtube.com/watch?v=PCzOyfXWLLs&feature=related  

            De hecho el festival ROCK IN RIO, fue creado en 1985 por Roberto Medina (Rio de Janeiro, 1949), un empresario brasileño, judío de origen sefardí, que en la actualidad ya acumula diversas ediciones, incluso en Lisboa y Madrid.
“Ôrra Meu!...”, Rita Lee Jones (Rock in Rio I, 1985)

 Rita Lee y Roberto Carlos

5- ACTUALIDAD:
          Se puede afirmar que todos los estilos siguen coexistiendo entre si, con algunas variantes, pero el tradicional y el moderno están ahí, pues hay público para todos los gustos.

ROCK: 
        El rock brasileño no ha sufrido grandes cambios, algunos artistas siguen actuales, aunque vemos el surgimiento de nuevos grupos, pero eso merecería en nuevo apartado, más profundizado, que queda para una nueva oportunidad. Por ahora nos quedamos aquí y ahí van algunos ejemplos:

“Só quero saber do que pode dar certo”, Titas (Sao Paulo, “Virada Cultural 2011”)
Rock in Rio, 2011. Sepultura (con el grupo francés “Tambour du Bronx)

SERTANEJO:
            El estilo sertanejo sufre algunos cambios de la estructura original, que era la ‘moda de viola’, en que dos cantantes tocaban una guitarra y cantaban a dos voces – primera y segunda voz. Pasan a incorporar otros instrumentos, incluso orquestras y grupos de baile, se acercando más al forró, se privilegia más el público joven; igualmente, la música se renueva, con cantantes igualmente jóvenes.

 Zezé de Camargo y Luciano (con Roberto Carlos)

 “É o amor”, Zezé de Camargo y Luciano

 Otro cambio importante es que al cantante ya no hace falta tocar una guitarra, ni tampoco tener una pareja musical, si puede hacer música sertaneja en solo, utilizando una banda, como es el caso de Marcelo Teló, con el exitoso “Ai, se eu te pego!”, que surgió como forró y que es danzante. Incluso incorpora una de las características del Axé, como veremos à seguir.
"Ai se eu te pego”. Interprete: Michel Teló.


SAMBA, AXÉ, FUNK, RAP, HIP HOP - algunos ejemplos de SAMBA (S) - un ritmo variado y plural:
Samba « Partido Alto »:
“Partido Alto”, con Candeia, uno de los mayores sambistas brasileños: un aula
un aula con demostración de ritmos  y de danza.
Samba Cançao [Samba Cancion]:
“Samba de Bençao”[Samba de Bendición]. Vinicius de Moraes
Samba Rock:
“Santa Clara Clareou”, Jorge Bem Jor.
“País Tropical”, “Spyro Dyro”, Jorge Ben Jor

Mujeres en el Samba:
“Marinhero Só”, Clementina de Jesus (1982).
“O Mar Serenou”, autor: Candeia, intérprete: Clara Nunes.
“Conto de Areia”, Clara Nunes.
“Vou Festejar”, Beth Carvalho, con “Batería da Mangueira”.
Pagode:
“O Bagaço da Laranja”, Juvelina Pérola Negra.
“Deixa a Vida me Levar”,  Zeca Pagodinho.
“Mineirinho” [*natural de Minas Gerais]. Alexandre Pires y Grupo ‘Só Pra Contrariar’
(es un grupo de Pagode de la ciudad de Uberlândia- MG (Minas Gerais), raro, pues la mayoría de los ‘pagodeiros son de Rio o Sao Paulo).  
http://www.youtube.com/watch?v=qoN4e38jihM&feature=related 

AXÉ:
Música bahiana, que tiene como exponentes Carlinhos Brown y Daniela Mércury, Banda Cheiro de Amor, Ivete Sangalo, por ejemplo, que utilizan coreografías y salen en carrozas o “Trio Elétrico”. Es un ritmo de carnaval y, por lo tanto, una forma de Samba.


“Rapunzel”,Daniela Mércury

HIP HOP:
“A Vida É Desafio” [La vida es desafio], Racionais MCs (Sao Paulo).
http://www.youtube.com/watch?v=52NT9cSWC_8

“Manos y Minas” – programa de la TV Cultura, Sao Paulo. Duelo de MCs.
http://www.youtube.com/watch?v=_tw-in2wC60&feature=relmfu 

FUNK:
“Se ela dança eu danço” [Si ella danza, yo danzo]. MC Leozinho.
Favela Funk
 “Rio 40 graus”. Fernanda Abreu (ritmo: funk)
http://www.youtube.com/watch?v=P29mMUlW70U

MPB – MÚSICA POPULAR BRASILEÑA:
            Surge en finales de los años 60, como una prolongación de la Bossa Nova y de la Tropicalia, aunque este último movimiento es considerado como parte de la MPB. Reúne grande parte de la producción musical brasileña, con excepción del forró, del rock, del axé, de la música sertaneja, samba, pagode (una variación del samba) etc. Sin embargo, los artistas son bastante ecléticos y nada impide a un artista de MPB arriesgarse con otro estilo en uno u otra grabación.
De entre los artistas de MPB más conocidos, se puede destacar: Caetano Veloso, Gal Costa, Gilberto Gil, Maria Bethanea, Milton Nascimento, Chico Buarque, Adriana Calcanhoto, Marisa Monte, Ana Carolina, Luis Melodia, Joao Bosco, Tom Zé, Elis Regina (ya fallecida), Rita Lee (que también hace rock), Djavan, Beto Guedes, Guilherme Arantes, Lô Borges y tantos otros – la lista es infinita.
Muchos artistas empezaron la carrera en los años 60 y 70, motivados por los festivales y programas televisivos. Otro elemento importante es la difusión de música en directo en la mayoría de los bares, así los músicos tienen un medio de vida asegurado hasta que les llegue el éxito. También se organizan muchos conciertos, subvencionados por los ayuntamientos y se les contractan para actuar y así se van tornando conocidos, mismo que no estén en el mercado, vinculados a la industria fonográfica.

“Abraçar e agradecer”/ Maes D’água Yeye Omó Ejá.  Daúde
 “Nos Bailes da Vida”, Milton Nascimento
“Ilusión”, Marisa Monte
“Paciencia”, Lenini.
 “Cucurucucu, Paloma”, (en español)Caetano Veloso
http://www.youtube.com/watch?v=QuYKOx834Pw

ROBERTO CARLOS:
Uno de los mayores cantantes y compositores brasileños, sin duda, lo más conocido. Grabó sus músicas en varios idiomas, incluso en español, lo que expandió su popularidad mundialmente.
Empezó su carrera en los años 60, como líder de la “Jovem Guarda”, al lado de nombres como Erasmo Carlos y Wanderleia, cantando rock, o ‘iê iê iê’, incluso actuando en películas que tenían sus canciones como fundo. Después cambió su registro a la canción romántica, estilo al cual es más frecuentemente asociado.
Al final de cada año, Roberto Carlos graba un especial de Navidad para la Rede Globo de Televisión, una de las mayores emisoras de TV del mundo – lo que genera imagines y encuentros muy interesantes.
“Otra Vez”, Roberto Carlos (Especial 2008).
“Amigo”/ “Eres mi amigo del alma” (en español). Roberto Carlos.
“Detalles” (en español), Roberto Carlos.
Música Popular Brasileña y Ciudades:
“Sampa”, (homenaje a Sao Paulo), Caetano Veloso.
 Clip de aniversario de São Paulo, música de fundo: “Trem das Onze” (Adoniran Barbosa)
 “Aquele Abraço” (música de Gilberto Gil). Interprete: Tim Maya.
http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=51ENgjn7epc